Laurens Hammond tenia una empresa de instrumentos de precisión en Estados Unidos, creaban maquinaria para ser vendida a otras empresas, pero comenzaron una investigación referente a la amplificación de sonidos a través de los campos electromagnéticos y acabaron construyendo un instrumento musical que pasaría a la historia.

El órgano Hammond comenzó a fabricarse a mediados de los años treinta con la intención de que dicho instrumento pudiese usarse en las viviendas y no solo en iglesias, aunque tuvo que esperar veinticinco años para comenzar a ganarse la popularidad que tiene a día de hoy. Para comenzar, la empresa sabia bien que no bastaba con que la potencia de la amplificación fuese adecuada y la sonoridad precisa, quien requería de un órgano en esos años quería un mueble que aportase distinción a la sala donde se fuese a situar, por lo que Hammond cubrió el instrumento con maderas de calidad para no desentonar en las salas de estar de los hogares, iglesias o auditorios.

En la maquinaria interior, sorprendía la presencia por esos días de la amplificación dentro del mismo instrumento, todo radicaba en el motor que hacia girar una sección con dos campanas, el motor tenia dos velocidades que producían variaciones en el sonido, el "Lento-rápido" obtenía sonidos mas limpios, mientras que el "Tremolo-Coral" hacia reverberaciones, este sistema esta patentado por la empresa Leslie ya que tanto esta como Hammond nunca se asociaron pero se necesitaban la una a la otra

"La parte electronica se situaba en la parte alta del mueble, la parte de amplificacion y motor abajo"

El modelo B3 nace en 1955 y consta de veinticinco pedales de bajos y dos teclados sobre la consola a dos alturas cada uno con cinco octavas completas mas una de graves, encima del bloque superior están las "drawbars" unas palancas de las que había que tirar que activaban unos engranajes de tono para obtener los armónicos en los diferentes sonidos que podía obtener el órgano. El instrumento ademas produce diversos timbres, efectos de percusión, diferentes tipos de chorus y vibrato, un sistema modificable para hacer ataques y decaemietos, etc...y todo ese etc se debe a la posibilidad que aportaban los viejos órganos de combinar efectos y crear sonidos totalmente impredecibles, el músico iba conociendo poco a poco las posibilidades que podía aportar y podía llegar a descubrir sonidos que nadie mas lograbat

"Jimmy Smith, el musico de jazz que mas popularizo el Hammond B3"

Este modelo se convierte en el preferido de los músicos de jazz, blues y soul, mientras que comienza a hacer sus incursiones dentro del rock en los 60. Sus timbres y sustain permiten su uso para crear colchones muy adecuados en los estilos del momento, comienzan a surgir los pianos eléctricos pero el sonido es tan diferente como que realmente son dos instrumentos distintos y por tanto no hay competencia, después surgirían los sintetizadores tales como los Moog o Mellotron pero contaran con otro tipo de inconvenientes y virtudes que permitirán al artista elegir con que instrumento quedarse o incluso adquirir ambos y usarlos con distintos fines.

Hammond no se quedo estancado, creo variaciones de su modelo estrella, así como el C3 o el RT3 que incluía mas pedales para cubrir la función del bajista. Lamentablemente en 1978 la empresa cierra sus puertas y no sera hasta el 2002 cuando la empresa de instrumentos de precisión Suzuki adquiera el nombre y se dedique a reeditar lños modelos originales a partir del análisis concienzudo de antiguos modelos Hammond

MUSICOS QUE HAN POPULARIZADO ESTE MODELO: Jimmy Smith, Jimmy McGriff, Richard Wright (Pink Floyd), Keith Emerson (ELP), Rick Wakeman (Yes) Wild Bill Davis, Lou Bennet, Stevie Winwood